Comemorado em 23 de abril, o GURI é a prova de que o gênero musical tem atraído cada vez mais crianças, adolescentes e jovens; em 2026, o grupo Regional de Choro do GURI fará seis apresentações na capital com o repertório “Vozes Delas”, dedicado às compositoras.
Regional de Choro do GURI São Paulo. Foto de Robs Borges.
No dia 23 de abril, próxima quinta-feira, o calendário cultural brasileiro celebra o Dia Nacional do Choro. Mais do que uma simples homenagem ao nascimento de Pixinguinha, gênio da nossa música, a data reforça o papel do Choro como pilar fundamental da formação artística do país. Há dois anos, o gênero foi reconhecido como Patrimônio Cultural Imaterial.
A preservação deste patrimônio depende diretamente da educação musical e do acesso das novas gerações a essa cultura. Nesse cenário, o GURI — programa de educação musical da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Governo do Estado de São Paulo, gerido pela Santa Marcelina Cultura — desempenha um papel estratégico ao levar o ensino do Choro a jovens de diversas regiões.
O GURI é arte, cultura, cidadania e desenvolvimento humano. Em 30 anos de história, já transformou a vida de mais de 1 milhão de crianças, adolescentes e jovens em todo o estado. Muitas famílias e comunidades também foram beneficiadas.
A Renovação
Um dos grandes expoentes desse trabalho é o grupo Regional de Choro do GURI. Formado por jovens estudantes de até 18 anos que se dedicam ao estudo aprofundado do gênero, o grupo conta com uma formação diversa, que combina instrumentos como violão de 7 cordas, cavaquinho, bandolim, flauta e pandeiro, com a presença de sopros como saxofone, trompete e clarinete, além de outros elementos de cordas e percussão, que cria uma sonoridade rica e variada.
Por meio da prática coletiva, esses jovens músicos não apenas preservam o repertório de mestres como Jacob do Bandolim e Ernesto Nazareth, mas também exploram novas interpretações, provando que o Choro é uma linguagem em constante transformação.
2026 dedicado às compositoras
Choro Sem Fronteiras – Vozes Delas é a sinapse para descrever dois programas que terão como destaque compositoras do Choro como Tia Amélia, Chiquinha Gonzaga, Carla Pronsato, entre outras. Até dezembro, o Regional de Choro do GURI fará seis apresentações na capital – Instituto Tomie Ohtake, Auditório do MASP, Casa Museu Ema Klabin e Theatro São Pedro.
Nos dois repertórios, o grupo terá a presença das peças: Rodeando, da compositora Luísa Mitre, Brincante, da Maria Souto, e a estreia mundial do Choro Guri, de Joana Queiroz. O Regional de Choro do GURI será precursor na execução da voz delas.
A Origem e o Legado
Surgido no século 19, o Choro é fruto da fusão de danças de salão europeias (como a polca e a valsa) com o balanço e a síncope dos ritmos africanos. Essa mistura deu origem à primeira música urbana tipicamente brasileira. "O Choro é a escola do músico brasileiro. Ele exige técnica, improvisação e, acima de tudo, sentimento", destaca Cris Fayão, regente convidada do Regional de Choro do GURI.
Pixinguinha: O Patrono
A escolha do dia 23 de abril não é casual. Alfredo da Rocha Viana Filho, o Pixinguinha, nasceu nesta data em 1897. Ao oficializar a data em 2000, o Brasil reconheceu não apenas o homem que compôs "Carinhoso", mas o mestre que sistematizou o Choro com arranjos modernos e a introdução definitiva do saxofone e da flauta como protagonistas do gênero.
Estude no GURI
O GURI é a porta de entrada para quem quer aprender a cantar e tocar um instrumento. O programa oferece aulas de canto, instrumentos e teoria musical. São diversas disciplinas e as opções variam de polo para polo. E o que é melhor, não paga nada para se matricular e nem para estudar. É tudo gratuito. As aulas 2026 já começaram, mas ainda dá tempo de se matricular. Basta comparecer a um polo de ensino mais próximo. Para saber mais, acesse souguri.art.br.
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